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当代书画领军人物林浩湖(2)

2016-12-14 12:14:19    中华网书画  参与评论()人



比如罗中立的《父亲》把黝黑的脸庞、粗厚的双手。捧碗水在烈日下物我两忘的喝着,“劳动”把父亲朴实、硬汉子的农民本色塑造得淋漓尽致,农民的一生离不开热土,安于耕作,不辞劳苦,但对自己的命运却无力回天。与其选择了无奈的人生,不如尽心地耕作。一份脚踏实地不忘本的精神情洋溢在画面,极具感染力。比如周思聪老师的《矿工图》那种人间地狱的悲惨生活表现的令人震撼。画面的构成、黑墨及脸部漆黑,增添了许多画意,表现出画家对矿工辛苦的日子及悲惨命运的悲悯。《周总理和人民在一起》周总理含泪花的眼睛把人民与周总理情感互动刻划得很入微。也是一件极为难得的艺术佳作,艺术家关爱生命具有真挚的情感才是艺术的原型。

3.迁想妙得

顾恺之画人物脸部画的很生动,但画面总觉得缺了点什么,后来在头发上多画了三根发须,结果意趣横生。这三根发须即考证是当时上流社会人物玩派、耍酷、摆造型、显时髦的造型,在当时引起很高的赞誉,后人把顾恺之此举称为“迁想妙得”,其实这也是画家创作的灵感。写生时画家不是单纯只观察人物外形的表现,更重要的是人物的性格、喜好、精神气质的捕捉,做到“尽人之性”。古人常言艺术来源于生活而高于生活。

4.人物画可成教化、助人伦

唐代画家阎立本画了凌烟阁二十四功臣画像,也是写生作品。它具有教化民心,激励斗志的作用;二十四功臣为社稷建功立业、垂范后世,立于凌烟阁,每位人物如同历史的丰碑,即光宗耀祖又光照后世。所以后唐李贺在《南园十三首》写道:“男儿何不带吴钩,收取关山五十州。请君暂上凌烟阁,若个书生万户侯”。既赞美了画中人物的功勋,为后世立下不朽的典范。也体现出绘画可以助人伦的社会功用。蒋兆和《流民图》表现的是战争给人带来的沉重的苦难,人民流离失所、妻离子散、居无定所、卖儿卖女的悲壮惨烈的场景。如同铁烙一般烙进历史长河,从而也痛诉了侵略者的凶残变态的丑恶罪行。所以人物的写生,不能当作业对待,它不能简单地完成一种技能训练,人物的写生建立在画家对人物内心的刻化与对社会的责任感的担当。通过上述一正一反的例子,启发人物画家极力去创造不朽的画作,志成高远,不要只停留在笔墨技巧上。我们介绍了周思聪的《矿工图》,其笔墨构成是为画面主题思想服务的,而不是让人看到的只是有笔墨感觉,而把最感人的主题创作思想淹没在技巧当中,这是画家要警醒的。

花鸟画的写生问题:

花鸟画比较其他画种它比较微观,它的艺术本质体现在于“情趣”二字。情态、情趣、趣味是花鸟的“魂”。画家对于“一花一世界”--以小见大的眼界来表现内心的作用。何谓一花一世界,这句话从佛祖释伽牟尼佛拈花一笑的典故而来,大意是一朵花所蕴含的能量和整个宇宙所蕴含的能量是相同的;它需要地、水、风、火的滋养,即阳光、雨露、土壤、空气、微生物等汇集与一花之中,一花的长成也由宇宙的各种因缘和合而成就的,所以佛家讲生命共同体,大方无隅!所以花鸟的写生需要画家关照它生命轮回与生命的价值和意义。

1.如何去发现美?

典型的案例如画梅花有“密不透风,疏可走马”的说法。这是节奏美(空间的疏密节奏)。在写生中,疏与密体现画面节奏的韵律。这里需要画家大胆取舍,该夸张时可以把疏密感夸大,如同八大山人画荷一样,莲蓬与荷梗有意增长拉高,如同潘天寿石壁上秃鹰,他的画常把石头画高大,鸟、猫、青蛙等伏在石头上形成鲜明的对比。把画面的境界扩大,彰显画面的张力。其次写生描写对象,要有感而发,要对花草产生情感对接,写生时尽量捕捉花鸟鱼虫等对象的情态。