我心飞扬2014年秋136X68cm
五、他将是在美术史上有重要地位的画家
——中国美协理论委员会副主任、《美术》杂志社社长兼主编尚辉
作为中国当代新仕女画的创始人，薛林兴先生的仕女画作品具有笔墨和造型的统一，还有神韵和人体的有机结合。神韵的概念，毫无疑问是中国传统美学中一个重要的词汇，韵味不仅表现在人体，还表现在山水和花鸟画中，所以神韵是中国画的灵魂，他能够有机地结合在一起。
他的作品雅俗共赏，这个俗不是媚俗、低俗，是通俗，是大众化，他画的是一个大众化的意思，是人见人爱，很喜欢，同时也很雅，是俗中求雅，雅中求俗的关系。好作品要专家点头、群众鼓掌才行，所以薛林兴的作品受市场追捧，同时在专业圈、也是在艺术史上有重要地位的画家，雅俗共赏是一切艺术的鉴别之一，很难得！
从他作品里面能看出传统的源泉，具有清新的美感，还有一种浪漫色彩。我觉得他更多地像他自己的特色，是他的浪漫情怀，想象中的香草美人。
有的专家进一步从古代美女形象当中谈到了《洛神赋图》，可以看到受佛教文化的影响。所以我们中国画没有女性人体的表现。
我们都知道写实油画中表现人体的特别多，这也是中国油画向欧洲学习的。我们看薛林兴的作品中有人体的绘画。中国的笔墨画裸体画，来表现人体的节奏、韵律、形体、结构以及一些变化，尤其是肤色的表现，他探索出独到的技法和表现形式。
要想深度解读薛林兴的人体绘画，有必要对裸体美术史的回顾；古希腊崇尚的是人体的理想美，古罗马是一种健康的、充满力量美感的。意大利文艺复兴表现的是人文主义人性的美感。威尼斯画派则是浓郁的诗意美。古典主义的庄重与古意的美。
我觉得今天能够从薛林兴的人体绘画作品里面看到的美，在学院打下的坚实的造型基础和能力，通过大量的人体写生，自己对人体美的感悟，研究吸收了西方各个时期和流派的精华，多年的创作经验的积累和沉淀，逐步形成了以真实的人体为基点，将人性美和理想美相融合，进而上升到神性美的艺术历程，创作出令人陶醉的美的视觉享受。通过他的作品，让我们对他的创作历程，为什么画美女尤其是裸体美女也有了一个认识，
他将是在中国美术史上有重要地位的画家。
纱丽2014年春136X68cm
六、唯美的追求视觉的享受
——中国国家画院信息中心主任王平
对女性审美的观点，代表着不同文明审美高低的见证。我们看原始社会留下来的女性的形象，大多数是强调生殖的能力，我们可以看到古希腊留下来的这些雕塑，比如断壁的维纳斯，我们可以看到他们对女性理想美的追求。
人是万物中是最完美，所以那个时候对比例特别强调，在中国其实也有。在中国的文学作品里面，这些都会有它的时代性，或者对于他精神层面的美，另外还有一些民族的特点。从洛神赋图的作品，到我们看到唐代的仕女图，包括还有其他女性的形象也有很多。甚至我们在中国的一些佛教、道教女性的人物形象当中，我们的艺术家还是忍不住对于我们世俗的审美观刻画在女性身上，带有女性美的创作。
所以中国的传统，或者是西方的传统，对于女性美，一直是一个非常重要的命题。当然薛林兴作为人物画家，人体绘画也是他的重要题材。
薛林兴的作品其实以前就看到很多介绍，他画的新仕女画，有，古典美女、山村姑娘、都市美人系列。他作为当代的画家，去画这些女性的时候，借助了西方写实的语言，通过写实的方式来塑造他心目当中女性的形象。他很注重女性的概念与人物形象，所以他对于女性形象的脸形很重视。他把我们生活中非常漂亮的女性完善在笔下。这个人物又似曾相识，又好像更美，在这样一种方式一下子就能抓住你。
他作品中对人物的打扮、穿着，带有一些装饰性的、素材的陪衬的作用，来衬托女性的主题，我觉得他在这些方面是花了不少心思的。对于他的人物画来讲，人物的形象比较单纯，一般可以称之为肖像画。但是单纯当中又追求丰富，通过一些色彩给予一些人物质感的表现，单纯不单调，而且非常具有鲜明艺术的个性。所以他的作品看的时候确实符合我们一般人对于女性美的认可。对于一个艺术家在这样一个探索当中，一直坚持这个题材去挖掘，作为一个大老爷们这样去做，确实在内心对女性美有一种唯美的追求，给欣赏者带来视觉享受。
山里妹子2014年春136X68cm
七、大跨度打通了古代的韵和现代的神
——国家画院美术研究院副院长高天民
薛林兴先生接受的是现代的美术教育，有西方的因素。在他的绘画中是交织着物质性的，又有去物质性的即精神方面的东西，表现女性最容易俗，在八十年代，许多画家们不敢面对现实中真实的女性美，以逃避的态度，普遍采取变形的手法，为去除纯粹的物质视觉美感中的俗的东西。走向以丑为美以苦涩为美的绘画取向。
薛林兴则不回避这个难题。他不忍心放弃令自己热爱的、感动的有着生命活力的女性美真实的存在。他勇敢地直接面对纯粹的物质的视觉形象，他通过其造型能力和笔墨功力及对画面的处理，将俗美转化为高雅的美。他画中的人物形象以线条为主，适度的吸收了西方油画中利用光影明暗，以细腻的笔法表现了微妙的形体起伏凹凸，使之呈现了“肌理细腻骨肉匀”的女性美。大胆的运用色彩，对色彩所能牵动的情感功能进行了极致的发挥。他立足当代，立足当下，一方面满怀热情地用画笔倾诉着他对现实生活中的女性的关注和热爱，对其形体的，表情的、神韵的表达。另一方面他又向往着古代传统的精神层面的吸收追求。他的作品中也有古代的符号，作品的背景中有书法、有古代的绘画、有青铜器的纹样、也有现代的抽象的图像。这就为画面注入了历史的文化含量，承载了更加丰富的内涵和丰富的联想空间。他的视野穿越了古今。他大跨度的打通了当下的现代的和古代的界限，在古今之间，做到了相对的统一，将古代的韵和现代的神链接在了一起。
大家知道裸体艺术来自于古希腊、古罗马时期，我们现在看到的雕刻都来自于公元前5世纪左右。我们在古典主义和新古典主义的兴起中，从某种意义上是对古希腊、古罗马有关人体艺术美神的一次复兴。在人类历史上有关人体的理想美的表现是艺术重新发展的重要阶段，富有艺术个性。我们赋予的是古典美的形象，比如维纳斯，身材的比例比较修长，脖子也比较长。在艺术史上关于古典美的表现是一个重要的过程，有关欧洲古代画都有很多黄金比例，有关曲线在艺术创作的重要作用，人体就是一个典范。
笔墨问题是中国画的根本问题，所以薛林兴的仕女画里面是用中国画的方法，一定会用这个笔墨，但是如何表现形体，还是表现带有一点空间感的造型，包括人物形象侧面的阴影、结构、鼻子，他采用了复古的方法。和我们20世纪徐悲鸿倡导的写实人物形象还是有一定的区别，因为他们大部分都是男性或者是女性，更多地是从画山石的方法来表现女性感。薛林兴用断断续续的勾现在宣纸上因为用力、因为速度而产生的语言变化。我们可以想像，薛林兴把中国画的语言和西方的造型有机地结合在一起，他追求的是一种柔性的美感，所以他在中西古今方面有自己独特的见解，形成了他自己一些独特的画法。把知性的美感、人物的气质表现的非常充分，我也非常喜欢他画的乡村姑娘，那么纯朴的意味，把那种气息把握的非常准。这种人物的塑造应该说不做作，非常好地体现了。
圣依菲2014年春136X68cm
八、具有巨大升值空间的薛林兴绘画
——中国当代著名艺术市场评论家、美术鉴赏家齐建秋
我结合市场的角度来谈一下，因为我主要研究艺术品市场。应该说在我的著作当中，写林兴先生还是比较多的，大概从中国百年书画作品名家，一直到点评中国书画市场里面都写到了林兴先生。
林兴先生的绘画，特别是他的仕女画，我觉得主要两大部分。一是他的古代仕女画，从唐代一直到明代，以及现在的张大千、傅抱石，这些近现代的名家大师都曾经给他的创作注入了新的活力。他的古代仕女画有着很鲜明的个人风格。其中仕女和女人体的造型和笔墨都具有现代感，不受传统笔墨的约束，又不离法度，是一种创新，形成了他特有的风格。从中也可以看出，他受过严格的绘画的教育和训练，精通东西方美学的理论，了解写生，这个素描的功底也很强。这是极富浪漫主义色彩，很特立独行，不受任何约定俗成、规则，甚至一些规律约束的、很自由自在的一个艺术家。在他的作品当中，也可以看到这一点，充满了创作的欲望和创作的激情。同时，也充满了创作的活力。
薛林兴用一种中西融合的绘画手法，它使人感觉到有一种立体的感觉，特别是用一种长线条勾勒人体飘逸的曲线。他是一位善于运用色彩的高手，色彩取代一部分墨的功能。我觉得他很聪明，把观众拉到它的面前，然后再看他的笔墨。同时我也感觉到早期的仕女图留下了日本画的痕迹，实际上我最喜欢的是今天我们研讨的新仕女画，主要是画的现代仕女画。我觉得他画的现代人物的仕女画有三部分，一部分是洋妞、一部分是村姑，还有一部分是都市女性系列。我感觉到村姑的特点是纯朴，都市女性青春的形象，洋妞是现代的。
薛林兴的作品我觉得是一种真正意义上的创作，特别是在他当代的仕女画中，都是一种原创。他的原创可以到什么地步呢？这种原创可以创造他自己也不知道为什么，他不会照搬别人的东西，完全是他绘画语言的表达。有人问，你这部绘画究竟是什么意思，有些表达素描的功底画的少女的形象，在那个少女的头像里可以看到神秘、希冀，甚至带有一种眼神，描述着惟妙惟肖。
所以我觉得薛林兴的作品确实表现了强烈的时代理念，而且非常有个人的特点。同时就像我刚开始所讲的，林兴先生的艺术作品也是和完美结合的。确实是是这样。艺术这个东西，它不等同于市场，因为有的时候市场的反映比较迟钝，但是市场却可以折射出艺术的光辉。我记得几十年前的时候，林兴先生的作品是一个价，市场非常抢手，目前一些价位很高的画家，当时远赶不上薛林兴，现在都是当时的几十倍。这说明他的作品被人追捧，获得了很多观众的青睐。具有巨大升值空间的薛林兴绘画
书香2014年秋136X68CM
九、备受艺术市场青睐的一位画家
——北京荣宝斋副总经理、首席拍卖师左安平
薛林兴先生的作品在拍卖市场上一直比较抢手。在我的印象里薛先生的作品是以仕女为主。今天就看到他的一些新的作品，可以说非常荣幸！
薛先生本身的艺术功底非常地深厚，笔墨造诣也很娴熟。他的作品广泛地利用现实，描写了当代女性唯美的场景。我们也看到他的大胆尝试，穿越古今，主题也用当代女性作为一个突出的亮点，这个传统与当代、现代完美地结合的作品，不单单使画面更加地饱满、充实，同时给世人女性审美的一些追求，也很充分地演示出来了。
在他的色彩上面，就像在他的创作过程当中，他大胆地运用色彩，使他的画面更加丰富多彩，以说雅俗共赏，雅而不俗。
我有一个朋友曾经问我，薛老师的作品可不可以买。我说当然可以买，他那个年龄段的人也是一个发展的趋势。在书画市场上，收藏家如何界定判断一个正确的收藏方向，也确实非常地重要。企业家也不容易，我们把好的艺术作品推给企业家，能够健康有序地进行系列的收藏，使他们的收藏可以在艺术、经典能够有一个更充分的接触。这是我们认真负责的态度，也是在我们创作过程当中完美的一种体现。我也希望目前中国的艺术家，把质量高的、更好的一些艺术作品推向市场。
夏加尔的诱惑2014年夏136X68cm
