展览城市 : 成都
    策展人 : 魏长辉 刘利斌
    艺术家 : 程毅 符曦 侯俊杰 李克难 吴学均 徐牧原 徐术珂
"倾听绘画"要这样理解："画"不再是用眼看，而是用耳听。除去视觉审美，更有交流的意味。"眼看"是欣赏作品惯用方式，"耳听"非听觉，而更强调主动交流。
　　每件作品都会发出属于自己的音符。画不光是视觉的，也可以是听觉的。是一种表达，也是一种态度。
　　当代艺术是多元化的艺术。审美、语言、心理、哲学、政治、形式、观念等等，都是当代艺术可以介入和探讨的方向。而绘画又是当代艺术里最传统的语言方式。使用绘画的形式来探讨、介入当代艺术有他自身的缺陷和难度。但是并不代表绘画不可以介入当代。装置、行为、影像、绘画等艺术形式都有各自的方式来进入讨论语境。
　　艺术不仅仅为满足审美需求而存在。当代艺术里的不确定性，让部分人感到难以理解，难以亲近，甚至感到恐慌。正是这种不确定性吸引着艺术家的不断探索和实验，正是这种不确定性吸引着艺术家热情的介入。
　　"安全的艺术"只能构成文化艺术表面的繁荣。
　　理解绘画，理解艺术，需要独立的判断和思考，需要耐心的倾听和交流，需要有自由表达的语境。
　　静心驻足在作品面前，眼随心走，心随画移。穿游的丝线笔触，流淌的飞沙走石，漂浮的天马行空，奶油似地颜料堆积，灰色精致的曼妙，心向禅意的挥洒，闭目幽灵般的聆听。从具象到抽离，从无相到有相，多层次的互相平行的推进。作品有了自己的话语，有了自己的生命。
　　"画"已至此，只需倾听。
　　刘利斌