“山川草木,造化自然,此实境也。因心造境,以手运心,此虚境也。虚而为实,是在笔墨有无间。故古人笔墨具此山苍树秀,水活石润,于天地之外,别构—种灵寄”。
今天的王召海,正灵寄一种艺术理想:“心穷万物之源,目尽山川之势”。达到“迁想妙得”;达到“物我两忘”;达到“予与山川神遇而迹化”。进而使自己创作的山水画被大家乐于挂在厅堂并常现身于国家殿堂,从私人空间真正走向公共空间。
江天宝2014年6月20日于黄山
大美境界的不倦追求
——王召海的山水画
徐恩存
王召海的艺术之旅,伴随其始终的便是那山水主题,为此,他倾尽了数十年心血,不趋时尚、不求闻达、一以贯之、持之以恒,其艺术因而日渐精进,技艺俱佳,令人刮目相看。
王召海在自己的山水画中融入了自己的人生理想与艺术理想,在融摄外界与内界、物质与精神、形而下与形而上之中,发现天人合一之大美,发现自我胸襟与情怀,用以表现一种高山流水、远天远地的郁勃之气和生生不息的感性生动的生命形式与活力。
重要的是,我们在画家的步履与足迹中,看到了他在艺术创造中转变与提升的过程—从日常世界转到性灵世界、精神与人格的世界,最终转向自我生命的本色;在王召海的山水新作中,我们越来越清楚的看到了这一点。
“不问收获,但问耕耘”,在长期艺术实践中,王召海以营造、构筑大美境界为目标,完善着从山水到境界的课题。显然,这是一个不断走进自然,不断融入自然的提升过程,在这个过程中,画家及其艺术受的砥砺和磨练,领悟了“出入穷奇,纵横逸笔,力遵韵雅,雅迈施伦”的奥秘与道理,渐入佳境,作品中漾溢着“体韵遵举,风采飘然”的品格、气韵。在“似与不似之间”。
在“有意无意之间”,在“若离若即之中”,王召海定位了自己艺术的出发点,笔墨在结构、形态上都体现为一种从容自然、行云流水般的含蓄与隽永的情致与意味。在线的抒写中,画家运用了多年的涵养与修炼,使笔、线在运动中,不愠不火,不急不躁,游刃有余,舒徐展转,一任本色;长线、短线与皴擦点染皆恰到好处,分寸得体,在转折、顿挫中完成了山水意象的架构,漾溢着生命感的律动与节奏;墨色的运用,使线与墨互为补充,在相生相克的互动中,从山水情貌转向艺术本体的形式意味与笔墨语言的展示与表达。
这是一种大美精神的投影,也是人格、性情、精神和生命意识的象征,墨色的干湿浓淡变化与幻觉在画面中的呈现,在淡雅、恬静中焕发出清新、简淡、潇洒的韵致,焕发出书卷气,山林气和水墨韵致。