翰墨丹青：大写意花鸟画家魏峰作品赏析

【艺术简介】

魏峰，字毅夫，号瀚公，洹上一夫。1942年生于河南省安阳市，自幼受家庭熏陶酷爱书画艺术。18岁以优异成绩考入西安美术学院学习西画，后拜卢光照、朱屺瞻、王学仲先生研习中国书画。历任安阳书画院院长，安阳市美协主席，市书协副主席兼秘书长，鹤壁市文联主席，河南省文联委员，河南省美术家协会常务理事，河南省文史研究馆馆员。1992年经中国文联副主席尹瘦石先生推荐赴京任中华炎黄书画院秘书长。现为中国美术家协会会员，国家一级美术师，中央文史馆书画院研究员，中央国家机关书法家协会顾问，中国老年书画研究会顾问，殷墟博物院艺术顾问，王懿荣甲骨学研究会顾问。善大写意花鳥画兼攻山水，人物。书法四体入手，尤擅甲骨文书法篆刻艺术。作品曾在中国美协举办的全国画展中先后获金、银、銅奖。甲骨文书法获文化部举办的书画展金奖。1999年在中国美术馆举办"魏峰甲骨文书法展览"(中直书协，北京书协等主办)，2016年在北京康有为故居举办"大象无形——魏峰大写意绘画学术展"(中国美协艺委会、中央文史馆书画院等主办)。曾应邀在中国科学院大学、清华大学、北京大学、中央美术学院、中国美术学院、杭州师范大学美院、俄罗斯列宾美术学院、日本春秋学院、日本书道院、法国戴高乐图书馆、新加坡文艺中心、加拿大多伦多中华文化学院、香港中文大学、台湾文化大学等讲学。被聘为客座教授或高研班导师。曾出访20余个国家进行文化艺术交流，2012年在纽约联合国大厦举办书画展，受到联合国副秘书长沙祖康和中国驻联合国大使李宝东的热情接待。著作出版有《中国当代名家画集——魏峰》、《中国美术家大系——魏峰卷》、《盛世典藏——魏峰卷》、《魏峰大写意花鳥画集》、《中国成语——魏峰甲骨文书法篆刻集》、《魏峰甲骨文春联集》、《魏峰甲骨文艺术学讲稿》、《魏峰艺涯拾贝文集》等。作品被中国美术馆、中南海、人民大会堂、钓鱼台国宾馆、鸟巢等国家场馆和多家文化单位收藏，萨马兰奇先生曾以国礼收藏。2005年国家科技奖励办公室授予"优秀人民艺术家"奖，2014年河南省人民政府授于"德艺双馨艺术家"称号。魏峰传略载入《中国美术家人名词典》、《中国现代书画名家辞典》、《中国美术年鉴》、《世界美术家传》等。

大家手笔大造天成

——贾德江

在吴昌硕以碑派书学所形成的笔墨审美特征，将传统大写意花鸟画推到一个可供发展的历史象限的境况下，吴昌硕的绘画本身已构成现代写意花鸟画的一个难以逾越的高峰。20世纪花鸟画坛继吴昌硕之后出现的齐白石、潘天寿、李苦禅以及海派诸家王一亭、王个、吴之、诸乐三、来楚生、朱屺瞻等大师名家，无不受他影响，以他为起点、为参照，不断发展，从形式到内容，从图式到笔墨，把写意花鸟画推向愈来愈富表现力的阶段，并以各自独特的笔墨风格和个性显示出写意花鸟画的魅力，构成中国画坛一道亮丽的景观。他们的成就表明，走向现代的中国画，在传统的基础上创新，大写意花鸟画仍具潜力，虽然掌握它的难度很高，自树个性更是难上加难，但也不乏成功的经验。

在当代画坛，以大写意花鸟著称的魏峰，无疑可以归于这个传统的体系。尽管他毕业于西安美院油画专业，但他对于写意花鸟画的认知，是从切身感受吴昌硕的笔墨开始的，也是从碑学的书路进入花鸟画，甚至和吴昌硕一样都以书法筑基，把上古大篆钟鼎之质朴苍劲、自由无碍的创造精神融入到绘画中，以“画气不画形”、“长留太古春”的气魄，突现老辣、雄强、拙厚、刚健、清新和多情的笔致，讴歌了大自然花鸟世界的无尽生机。

魏峰出生于河南安阳北门西街魏家大院的儒商人家，父辈国学深厚，家富收藏，除名人字画外，尤对青铜器、甲骨片颇有研究。受家学的熏陶和故乡殷墟文化的哺育，魏峰自幼便钟情于书画金石，研究甲骨文、探讨甲骨艺术几乎成了他终身的课题，不仅编撰了多部有关甲骨文研究的论著问世，且创作的甲骨文书法早已闻名遐迩，在书坛享有很高的声誉。

走进魏峰的大写意花鸟世界，强烈的感受之一就是那种泼洒在花与鸟中的深情厚意。或许是他对花鸟投入的情太深，或许是他笔下花鸟传达的意太浓，在他的作品中，我仿佛听到了他在“与花对语”，看到了他在“为鸟拭泪”，平白如话又苍辣凝重，质朴自然又高贵美好，你会为一幅幅花情鸟意垒起的图画惊喜不已，你会为一篇篇浓墨重彩壮写的文章回味无穷。花是美好的，鸟是可爱的，那种爱到极致的纵笔挥洒，那种情到极致的镂金错彩，构成了魏峰大写意花鸟画最显著特点。

重写和尚意是传统大写意花鸟的两大特点。魏峰继承了大写意花鸟画重写和尚意的传统，坚持了以书入画、书法用笔的原则，强调了“妙在似与不似之间”的造型，注重了画与诗歌、书法的结合、互动与相得益彰。魏峰作品给人强烈的感受之二是他并没有墨守成规，而是在重写和尚意两方面显示出与古今诸家不同的鲜明个性。

魏峰作品给人强烈感受之三就是胜在色彩。从20世纪80年代开始，魏峰放弃西画，专攻中国画，但在绘画观念上，还是走着一条中西融合的路子。他念念不忘西画的色彩构成优长，主要表现在他引西方后印象派画法与传统文人画的结合上。相对而言，魏峰的大写意花鸟虽承吴昌硕一派，但笔法上的融会中西，却使其大写意花鸟画蹊径别开，其线条恣肆老辣之余，还有着油画般的厚重笔触，不仅与吴昌硕有别，也与一般大写意画家有着根本的不同，此可视为魏峰大写意之独诣处。

综观魏峰似古而实新的大写意花鸟，可以说是得吴昌硕之气、齐白石之情，旁参西法、书法之妙解，具学养、笔墨、气韵之大境。他的画大气磅礴，如黄钟大吕、大音希声，骨力苍劲，笔饱墨厚，色彩强烈，气势雄浑。其得笔处源在吴昌硕，流在白石老人，而又左右采撷，舍吴昌硕孤芳自赏愤世嫉俗的悲怆情怀，取齐白石注重生活的诗意阐发、贴近劳动人民的情感。他不仅坚持在传统的基础上创新，而且自觉地以现代观念对待传统，不步前人后尘，有自己的章法，在有法和无法之间寻找自己个性化的表现语言。

作品中既有理性思考的严谨，又有激情张扬的活力，画面不拘形似，在写意中又不失形的表现，形与意、情、趣融为一体，呈现出大家手笔、大造天成的大美境界，颇有艺术的感染力。在古典画论中，自然二字常称为“天”，而自然美常称为“天趣”，天趣乃为大美。这是魏峰自立于名家之林的特立独行之处，反映了一个热爱新时代、拥抱新生活，又对传统精髓和西画良规有着深层领悟的学者型画家的独特创造。

从魏峰活色生香充满生机与新意的花鸟艺术中可以看出，书画艺术以至其他视觉文化现代意义的获得，离不开对民族精神、民族传统、民族生活以及与时俱进的创新意识的正确领会。我们今天当然应当积极吸取世界其他民族的现代优秀文化成果，但不能离开民族和人民的土壤，这应该是魏峰艺术对我们的有益启示，也是他的花鸟画创造的现代意义。

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