而元人汤垕称其“深得变化之意，泼墨成云，噀水成雾，醉余大叫，脱巾濡墨，信手涂抹，然后以笔成之”。此语历来是众人品评陈容画者引用最多者，并且也刻画出一个潇洒如魏晋名士的形象。我们也许可以想见，一人身着长袍，嘴里含一口水，随即喷在画布之上，以营造腾云驾雾之感。这还不算稀奇，惊人之处在于，陈容往往在醉酒之后，乘兴作画，脱下头巾，濡抹墨汁，甚至会“疯癫”大叫。
陈容的《六龙图》被乾隆帝的《石渠宝笈续编》评为水平极高的重要作品。估价为120万-180万美元，画幅纵440.7厘米，横34.3厘米，书法尺幅纵83厘米，横35.1厘米。作品上有南宋理宗皇帝和诸大臣的题跋以及陈容自题的古诗一首。此卷代表了南宋时期画龙的最高水平，在中国绘画史具有举足轻重的地位。此巨幅杰作的绢质和色泽都十分完好，品相完整，堪称陈容作品的标准件。
陈容于中国美术史上占有重要一席，“所翁龙”成为后人画龙的典范，倍受国人特别是明清以来画家们的追捧。甚至在日本，几百年来凡有龙图案的画亦绝大部分是仿效陈容。日本著名画家小泉淳作曾由衷地评价道：陈容的龙富有魅力，像真的一样活泼跳动，只有天才才会画出这样的画！
顺便说一下，陈容不仅擅画龙，还擅长画松、竹、鹤，偶亦画虎，垂老笔力简易精妙，故世有‘所翁龙’、‘所翁鹤’和‘所翁竹’之称。在当时，达官显贵、文人骚客以能得到“所翁龙”而倍感荣幸。以玩弄权术、巧取豪夺而著称的奸臣宰相贾似道，一世搜刮金银珠宝、珍奇古玩无数，然他至死也未能讨到一幅“所翁龙”。
陈容《九龙图》（局部）
陈容《九龙图》（局部）
《九龙图》——虽残犹珍
除了佳士得即将上拍的《六龙图》之外，在美国波士顿美术馆也藏有陈容所绘《九龙图》。《九龙图》共画九龙，分置于山石、云雾和急流之中。画面仅是卷轴部分残片，绘有四爪巨龙曲颈昂首腾跃于空，龙须目怒张，阔口长须，鳞爪锐利，肘毛如剑，硕长的龙躯搅动着云气，势不可挡。笔力刚劲自由，虚实相宜。整幅九龙画，龙行走方向几乎都是西北，是作者喻指宋王朝所丧失的西北国土。
[南宋陈容《九龙图卷》赏]纸本淡色，46.3x1096.4cm，美国波士顿美术馆藏。龙的形象到了宋代几近定型，绘九龙攫珠、穿云、追逐嬉戏于白浪苍茫间，极尽腾挪变化之态，用笔亦豪纵雄健。整幅画面浓淡墨色的渲染，可以说恰如其分，干湿变化也达到了浑然一体。卷前有陈容自识，作于甲辰之春，卷后附自题长诗，《石渠宝笈初编》著录。
当北宋走到尽头，南宋政权也处于跌宕处境之时，陈容并不以一种立场虚置，边缘游离的方式来面对种种境况。他画龙，也许并不单是绘其出入山河、腾天潜渊、遨游太空的磅礴之势。他纵意饮酒，或许也有几分当初阮籍为与社会和当朝者抗争而大醉六十日不醒的意味。
