而他为东京艺博会设计的海报更让人过目不忘,他认为海报设计首先要传达文字本身的意思,而这张海报的字体看来很普通,而事实上在纸质、印刷工艺等各方面下了功夫,让普通的文字设计具有设计感,而且表示出文字本身要表达的意思。
古平正义为东京艺博会设计的海报
而此次展览中一组特别醒目的作品来自分别生活在纽约和伦教Craig 和 Karl,他们虽分处不同城市,但每天合作并大胆创造作品里充满了深思熟虑,但却不失幽默。他们的作品在巴黎博物馆,雅典奥纳西斯文化中心和纽约移动影像博物馆等地均有展出,并与泰特现代美术馆、LV、纽约时报等机构和品牌合作。
Craig 和 Karl作品
除此之外,在这一部分来自奥克兰设计师Catherine Griffiths、首尔的Jaemin,以及上海本土的孟鑫、张周捷、陈嵘等设计师均为以设计和生活链接。
多媒介混合,面向设计的未来
在常见静态海报的基础上,“界面的延展:动态海报艺术设计展”部分,特别邀请了来自大中华地区活跃在一线的优秀设计师和专业院校师生的动态文字与图形设计作品,他们的创作基于这种竖向的“屏幕类海报”形式体现了平面视觉数字化的趋势和艺术设计在界面的延展。这些作品受到技术与文化的双重驱动,其混合性既体现在超媒体的特征上,也体现在设计语言的表现形式上,数字媒介天然具有的拼贴、混合、透明、变形、动态等等能力,使这一领域成为前沿设计的实验阵地,对于视觉/文字语言的塑造不可避免地成为超越语言本身或作者原有意图之上的工作,设计师的工作重心前移,从以往的手工艺从业者一跃成为内容的策划者、建构参与者,日益成为塑造大众文化景观的重要力量。
“‘设计对话’SIVA设计教育成果展” 中学生作品
“‘设计对话’SIVA设计教育成果展” 作为伦敦艺术大学切尔西艺术学院图形交流设计专业与上海视觉艺术学院设计学院视传与信息设计专业联合设计项目展,展示了学生作品,他们的作品虽显稚嫩,但其中包含了各种可能性,也在全球化语境中看到上海的设计教育的自省与俱进。他们的作品与“D&AD2017获奖作品展”作品,共同构建出社会使命感成为创意者群体新的开放性主题。同时也提醒了创作者在商业设计作品上的对艺术的审美及阅读者的尊重。
D&AD 2017获奖作品