12月5日,由吕澎策展,杨振宇担任学术主持的“记忆的风景——张科奇绘画展”在杭州举办。
本次展览共展出张科奇40余件作品,集中展示了其近期创作的部分作品,其中以当代水墨作品为主,油画、综合绘画为辅。张科奇画中描绘的“本土文化”,墨华与色彩辉映,洋溢着率真,散发着情感,透露着创造者的生活气息,是一种“本我”的抒发。作为当代最杰出的青年画家之一,他怀着对艺术热爱的赤子之心,以绘画作为载体,油画、坦培拉、水墨、综合材料等多种表达方式的融通互鉴,努力探寻基于自身生活经历并关切当代生活情境的艺术方式。
据了解,张科奇毕业于中国美术学院油画系,硕士研究生,现居杭州。他的作品包括油画、综合绘画、当代水墨等,较为多样性。近些年专注于当代水墨的研究,他将传统水墨语言与当代多元化审美以独特的方式联系到一起,努力探寻基于自身生活经历并关切当代生活情境的艺术方式。他在将绘画技法淋漓呈现于画面的同时,关注点更多是内心的思考而并非表层的形式感。
他是地道的山西人,出于对家乡的热爱,他作品多以当代都市乡愁为核心主题,讨论时间与记忆、现实与梦境、现在与过去等命题,试图以社会学文化研究为基础,以绘画作为载体,油画、坦培拉、水墨、综合材料等多种表达方式的融通互鉴,努力探寻基于自身生活经历并关切当代生活情境的艺术方式。张科奇在传统精神中挖掘他所需养料的同时,对本土文化也进行了一定程度的宣扬。在艺术创作中他个人更崇尚自然天成,率真写情。他认为这样的的绘画是一种“本我”的抒发。
本次活动在轻松愉悦的气氛中举办,当代著名美术评论家宋振熙,当代著名画家井士剑,杨参军,常青等参加了展览,在学术氛围浓烈的状态下结束了本次展览活动。
著名美术评论家吕澎评价说:“张科奇的绘画风貌是艺术中国化、本土化的很好体现,有一些传统的符号出现在艺术作品中,体现了八零后年轻一代艺术家对于时间、记忆和环境的思考。从”85美术新潮”时的拥抱西方,到现在的回归传统。中国当代艺术似乎绕了一个大圈子。不过,这也是一种自然的过程。当下的很多年轻艺术家愿意画一些自己的感觉和日常生活,但这样就是远离了文明。什么叫文明?就是跟别人有关系的事,一定要让作品和别人有关系,或者让人产生共鸣。”