![《无题之[画家]（Untitled [Painter]）》，PVC板上丙烯，2009年。芝加哥当代艺术博物馆收藏](http://img1.utuku.china.com/550x0/art/20161226/d15f4ca0-c8c9-460c-adfe-9ed1b8966415.jpg)
《无题之[画家]（Untitled[Painter]）》，PVC板上丙烯，2009年。芝加哥当代艺术博物馆收藏
十三岁时，少年马歇尔在奥蒂斯艺术与设计学院（OTIS）夏季绘画课程班学习，后如愿考入该大学，成为家中首位大学生。大学期间，他见到了著名的非裔艺术家查尔斯·怀特（Charles White）的作品。其对艺术史的探索，从文艺复兴蜿蜒至20世纪美国抽象艺术。马歇尔的绘画受到了法国浪漫主义画派先驱杰利柯·西奥多（Théodore Géricault）、美国抽象艺术家弗兰克·斯特拉（Frank Stella）、文艺复兴时期佛罗伦萨画派创始人乔托（Giotto）和著名抽象画家皮特·蒙德里安（Piet Mondrian）等人的影响。1978年，从奥蒂斯学院毕业之后，马歇尔很快就决定了他的艺术方向-他要描绘黑人的形象-向现实发声，也向艺术史挑战。
《过去的时代（Past Times）》，布面丙烯、拼贴，1997年。芝加哥麦考密克艺术收藏
此次在纽约大都会布劳耶分馆的回顾展，共展出了近80件的马歇尔作品。其中72件是绘画，几乎占据了展馆的全部空间，规模之大让人叹为观止。马歇尔非凡的作品直面了艺术和美国历史中对于非裔种族的不公正。整个展览拓宽了西方艺术史有限的范围，画作反映出马歇尔如何在艺术史广泛深入的引导下，生动描绘非裔美国人过去和现在的境遇，展现艺术家的创作综合了多种传统绘画模式，将黑人文化推向了西方绘画的经典之巅。大都会艺术博物馆策展人，同时也是此次展览策展人之一的伊恩·奥特瓦（Ian Alteveer）向《纽约时报》透露：“这里包含有5000多年的艺术史，也正是马歇尔试图去完善其中的部分历史，他用绘画的方式成就了目标。”
马歇尔笔下的人物，无论男性还是女性，都表现庄严沉着、果敢严肃，并时常带着雕刻般的发型、时髦的着装、戏剧化的衣饰和潇洒的色彩。这些绘画填补了艺术史中，黑人艺术家和黑人主题的缺失，并为黑人艺术家提供了难得的展演机会，得以用独特的语言描述属于整个种族的形象。正如展览现场墙上写的：“这些形象的出现也是一种权利的赋予。如果你是带有肤色的艺术家或是女性艺术家，关于‘艺术家该是什么模样’这个问题的答案，可能就是你（The commanding presence of these figures is also an empowering one ― if you are an artist of color or if you are an artist who is a woman， the answer to the question， ‘What does an artist look like？’ might just be you）。”
《学校的美丽，学校的文化（School of Beauty， School of Culture）》，布面丙烯、亮片，2012年。伯明翰艺术博物馆收藏
