墨色辉映神韵清朗
贾德江
走进蔡智的花鸟世界，你会被一幅幅水墨甜畅、用笔奔放、墨色辉映、情景交融、艺术语言丰富多彩的画作所吸引，扑面而来的感觉是鲜活、清朗而又富于生命力。他笔下的写意花鸟画不仅在于创造一个生机勃勃的自然景象，还在于他的直奔主体——表达生命的形式与活力。因而那洒脱的笔墨与点、线、色组成的翠竹、梅花、秋菊、夏荷与苍鹰、云雀、竹鸡等，都被画家表现得神完而气足，个个鲜活于画面。
《野花通情》240×60cm×4 2012年
蔡智的花鸟画，大多是小品，而小品写意正可见画家的通灵才气。在造型和形象上，他直取单纯、简洁，其形态略作变形与抽象，令人可识、可品、可亲。其构图，强调自然随意，张弛有度，不求剑拔弩张之势，而坦露出纯朴率真的疏落有致。在笔墨上，强化了书写意味，取象造型诚恳、质朴、灵动，稳中求变，拙中生灵，从而显出拙中生巧、平中寓奇的大气。画中色彩具有雅俗皆宜的情趣，单纯而明雅，在视觉上却造成既明快响亮又整体生意盎然的光色之美。
《元宝山风姿》240×260cm×2 2010年
就笔墨传承而言，蔡智的花鸟画结缘于文人画的传统、师法于明清诸大家，但又不同于古人，也并不在于画面上诗书画印的四位一体，他的本质把握在于用新的观念和感情去对待已旧的同一题材，然而却一扫旧文人画的幽涩、隐晦、低沉，抑或回避现实的沉吟，完全变成痛快淋漓、清新活泼的讴歌。蔡智花鸟画的特点是一种具象表现性的语言方式，在勾勒与抒写中结构意象，在水墨与色彩中传递出物象的风姿与神韵。自然界中的花与鸟被他做主观的归纳与简约，进而赋予一种笔墨结构与秩序，意象又常常在具象表现中融入了抽象的写意性，在物化的层面又注入主观精神因素，在点线墨的组织中又建立了新的图式结构，着意去营造一种欣欣向荣与生生不息的生命景象。
《云南写生》48×178cm×4 2010年
