画中参禅：文人画中的禅意境界
其实以前读文人画有参禅的意思，多数都不会让你直接看懂的。可能大家认为这种禅一定要跟佛相联系，要有宗教色彩，我觉得更多的是一种境界，并不是指宗教的修为。
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金延林作品
中华网：其实文人画注重学养和格调。
金延林：对，其实写意精神的缺失是在建国后，新的画种兴起就开始跟这个有些抵触了。这种主体性的创作是有限制的，艺术家要适应一种新的制作方法，而不是表达方法。
另外艺术家所表达的不再是文人的语境，其实以前读文人画有参禅的意思，多数都不会让你直接看懂的。"禅"更多的是一种意味深长的意境，而不是大白话。
中华网：那您怎么看待陈老莲的作品？他的作品里面是否也有参禅的意思？
金延林：我非常喜欢他。可能大家认为"禅"一定要跟佛有关联，要有宗教色彩。我觉得更多的是一种境界，并不是指宗教的修为和阶层。禅本身也是佛教的一种形式和宗教现象。当然陈老莲还是很棒的，因为仔细去看他的画都是写意的，我指的是精神，不是手法。
中华网：那么关于写意跟水墨之间到底是一种什么关系呢？
金延林：原来我的博士论文就写过这个关系。关于写意跟水墨的关系。因为写意最早提出来的时候，指的是一种表达主旨和精神。写意跟什么对照呢？目前理论界并没找到一个合适的对照，但绝对不会是工笔。还有说写意的对照是写实，其实也不是。我觉得应该是"写形"。文人画主张"不以形似"，那么要的是什么呢？是个人意趣，这个意趣就是写意。
原来很多关于写意的讨论其实也很多，但是这个话题现在已经没人再提了。尤其是在当代艺术中，我们再去讲中国画就真的显得很突兀。现在连艺术的本源和语境都已经错位了。当代的工笔，包括新工笔、新水墨等，有一些看着都很奇怪。其实已经可以不能称之为中国画了，只能叫水墨画或者彩墨画。因为中国画本位在这里已经被置换掉了，无非只是借助了中国画的媒材来做事情罢了。包括现在的书法也是变成了另一种形式。试想，中国古代的书家多数时间都在追摩古人的墨迹；启功先生在去世半年前还在临帖，还在临赵孟頫，而我们现在的书法家两三年就开始"搞书法创作"，不是很可笑嘛。
