等等，这样的“特例”似乎听着耳熟，近现代书画大家齐白石似乎也拥有这样的“特例权”。齐白石的木匠工作与仇英漆工身份，到最终成为“万人爱戴”的画家，这种种巧合，似乎是两个绘画大师在上演的“隔空相惜”。
“今天我们来看仇英的绘画，文人趣味的作品也好，职业画家订单的作品也好，其实都是受到当时苏州地区发达的市民商业文化影响。当下我们来研究仇英，是因为仇英代表了明时期吴门地区的一个职业画家的最高水准，相当于我们现在的北京，是绘画的主流，掌握着话语权，仇英的绘画状态等于是代表着当时中国绘画中职业画家的最高水准了。”国家博物馆研究员朱万章对记者说道。
同样的，我们来看今天的齐白石，从湖南到文化的政治文化中心北平，绘画的题材是当时京津地区，甚至是整个北方地区喜闻乐见大吉图、大富大贵等样式，还有市民生活中最爱的螃蟹、虾等，也许这其中的缘由大概和仇英相同--养家糊口。齐白石在北平不经商，也不倒卖字画，初到北平的十年也不兼职教书，一切开支只能求助于卖印卖画。齐白石的两房媳妇孩子，都需要他照顾，供应两地孩子的衣食、读书、任务、治病和行旅之用，负担是很重的。
仇英 剑阁图轴 上海博物院藏
两位同样是游走于职业画家和文人画家的大师，却在人生顶峰之际“分道扬镳”，之后的齐白石在解决了生计之后，再无“职业”一说。而仇英却在经历了吴门中人认同之后，最终选择成为职业画家。虽然我们不知道个中缘由，但是从漆工到“明四家”之一的仇英，这堪称“一部励志大片”的经历，也是仇英引人热议的重要原因。
“民间社会评论画家水平的高低，一向由文人指点，审美的话语权更是由热爱艺文的文人所掌控。因此得到艺文名流的青睐，对出身低微、不能诗文的画工仇英而言，自然是至关重要的。幸运的是，仇英得到了吴中文人的广泛关照。”任道斌在谈到仇英与吴门中人关系的时候如此说道。但是仇英刚到苏州的老师并不是文徵明或者是其他的吴门中人，而是画工周臣，明四家之一的唐寅也是周臣的弟子。
仇英 独乐园图卷 美国克利夫兰美术馆藏
周臣看到了仇英的画，觉得这个年轻人有潜力，于是收了仇英当徒弟，尽传其法，授之以翰墨。虽然少读书三千卷，学富五车的师兄唐寅也没有嫌弃这个“白丁”师弟，还对这个踏实刻苦的师弟指教甚多，为仇英的画作题写诗文，予以赞扬。
“实际上仇英他自己本身也不是一个文人，他不会写文章也不会写诗，他的绘画上也都是纯款，没有太多的文人情趣。”朱万章在接受采访时进一步指出了仇英和其他文人画家的区别。
