2015年意大利米兰世博会的吉祥物Foody
法国画家泰德·塞思·雅各布作品《Breads of Paris》中，各式各样的巨型面包聚集在田地上，远方是巴黎市区，隐喻食物之于人类、城市发展的重要作用。与雅各布将食物进行放大处理类似，中国艺术家陈树中的作品中，苹果、白菜、玉米、萝卜和马铃薯都被艺术家按照一定比例进行了放大处理，周围是小巧的农民和田地房屋，夸张的食物向我们强调食物对于农民的意义。
法国画家泰德·塞思·雅各布作品《Breads of Paris》
陈树中作品
观念艺术家Tom Friedman将美国流行饮食文化做成雕塑安置在美术馆内，希望通过放大的石膏披萨、巨大的麦克汉堡阐释通行全世界的饮食密码。不管营养学上的恶意批评，它毕竟让你我痛痛快快的果腹。
观念艺术家Tom Friedman作品
Phebe Schmidt作品
Phebe Schmidt则喜欢用放大版的鸡蛋、牛奶、乳酪、果酱等日常食物，结合特殊语境表达某种情绪，比如他在一块奶酪上刻画了一只苍蝇，让本想饱食一顿的观众有种恶心的感觉。
以食物为原材料的艺术创作
博伊斯《油脂椅》的引喻
“人人都要吃饭，都要依‘食物’而生存。当以食物为工具，以吃为技法，这就给创作提供了自由，进而为‘人人都是艺术家’提供可能。”博伊斯认为以食物为媒介进行创作是通往艺术民主化的一条可能的路径。艺术家们除了以食物为题材进行创作外，也开始将食物直接搬进了美术馆。
博伊斯《油脂椅》1963年%26nbsp;木头椅子、脂肪、温度计，83.5cm×43.5cm×47cm，私人收藏
1963年，博伊斯创作了著名的作品《油脂椅》，颠覆了人们对雕塑的定型化思考。艺术家将动物油脂堆积在一张普通的木椅上。其中油脂随着时间和温度的变化，会产生变化，这“象征着死亡与再生，以及怜悯的可能”。另一方面，油脂虽无活力，但可以转换成无穷的能量。而椅子在这里则是躯体或人的隐喻。
